sábado, 25 de junio de 2011
No tan secreta velada poética (con lluvia y todo)
Les dejamos las imágenes del evento de clausura de la expo de Guianeya Marín "El Jardín de los Secretos", realizado el 17 de junio en la videoteca de Azcapotzalco, con presentaciones en vivo de Alicia Suárez,Jos Silva, Pacha Ybarra y Pablo Suárez [etis hagen], los No hay Banda no pudieron llegar a tiempo, pero prometen un gran evento como repuesto.
jueves, 9 de junio de 2011
La Cueva del Maíz ya está en la Cueva del Alebrije
Y estará hasta este 30 de Junio, para que se vayan a echar un café, oir trova y blues, y apoyen el proyecto del nuevo colectivito.
Cueva del Maíz
Finalmente nos encontramos con la primera expo del Colectiito 2011, la cual estará hasta finales de Junio en la Cueva del Alebrije, donde hemos realizado varias exposiones, y pueden ir a visitarla, ír un buen blues, un poco de trova y un ambiente de muy cultural aventura.
lunes, 6 de junio de 2011
Sobrenatural, flyer
Y luego de la velada poética, viene lo sobrenatural...
EBLEM SANTANA, ZOOTEX,DISTORTION LEGACY & DRUGSTERMONSTER: JUNIO 24, 19 HRS, VIDEOTECA AZCAPOTZALCO!!!! NO FALTEN
EBLEM SANTANA, ZOOTEX,DISTORTION LEGACY & DRUGSTERMONSTER: JUNIO 24, 19 HRS, VIDEOTECA AZCAPOTZALCO!!!! NO FALTEN
jueves, 2 de junio de 2011
Velada Poética
Debido a la ya conocida inasistencia del grupo Hen, hemos decidido clausurar la expo El Jardín de los Deseos este viernes 17 con el evento Velada Poética, donde todos los que tengan textos podrán compartirlos en vivo, teniéndo como anfitriones a los poetas matracas más conocidos: NO hay Banda; la cita es viernes 17 a las 20 hrs en la videoteca, No falten!
Siguen encontrándose tesoros antiguos de Engrane de Matracas
Mi búsqueda por google continúa, y ahora hayo éste artículo de Globemedia, sobre la expo de agosto del 2010 en el faro indios verdes, de Xchel Granados y los Soundsiders, ahora chequen esto:
http://mx.globedia.com/presenta-xchel-granados-contreras-exposicion-climax
Con el tema sobre el erotismo y la muerte, Eros y Thanatos, el artista Xchel Granados Contreras, “Trionix”, presenta la exposición de pintura “Clímax”, en la Fábrica de Artes y Oficios (Faro) Indios Verdes. Igualmente, en el mismo espacio se desarrollan el performance y el arte sonoro a cargo de los colectivos Six Sounders y Engrane de Matracas. La primera muestra, conformada por 30 piezas, entre las que se encuentran óleos y técnica de esmalte, en formato de dos metros por uno y de hasta 30 X 20 centímetros, permanecerá en exhibición durante dos semanas, como parte de las actividades de este centro cultural. Los cuadros que la integran manejan el erotismo como algo altamente estético, de manera que llevan las imágenes de falos, vaginas y penetraciones al nivel de obras de arte. Asimismo, los colectivos artísticos mencionados desarrollan en el Faro Indios Verdes performances en los que, al igual que la muestra pictórica, abordan la temática del cuerpo como un elemento lleno de erotismo y pasión, a partir de lo cual crean imágenes sensuales, llenas de movimiento y contrastes de color. Xchel Granados Contreras nació en la Ciudad de México en 1981. A la edad de cinco años comenzó su inquietud por expresarse a través del dibujo. Estudió en los talleres de grabado y dibujo de la Escuela Nacional Preparatoria Número 5, de la Universidad Nacional Autónoma de México, donde se formó artísticamente durante cuatro años. Entre 2002 y 2004 tomó varios cursos de fotografía, dibujo e ilustración, y en el último año entró a la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda", donde estudia actualmente y recibe clases de maestros como Fabián Ugalde, Carla Rippey, Ernesto Torices y Estrella Carmona, entre otros. Ha realizado varias exposiciones colectivas en casas de cultura y galerías del Distrito Federal, entre las que se encuentran el Centro Cultural “Lagunilla, Tepito, Peralvillo”, Festival Cultural “Viva mi Barrio Tepito ¿Qué transita por tus venas?”, el 21 de julio del 2006. Así como en el Restaurante, Bar y Galería “Levadura”, en septiembre 14 del 2007. Ha participado en encuentros como el día internacional en contra de la violencia hacia la mujer, en 2005, y en la exposición multimedia "Cuerpos pintados", que se realizó en 2007 en un foro bancario de esta ciudad. En “Clímax”, el artista emplea una técnica en la que el material, es decir la pintura, se transforma en materia, como si se tratase de fluidos, de imágenes creadas a partir del punto emocional más alto.
http://mx.globedia.com/presenta-xchel-granados-contreras-exposicion-climax
Con el tema sobre el erotismo y la muerte, Eros y Thanatos, el artista Xchel Granados Contreras, “Trionix”, presenta la exposición de pintura “Clímax”, en la Fábrica de Artes y Oficios (Faro) Indios Verdes. Igualmente, en el mismo espacio se desarrollan el performance y el arte sonoro a cargo de los colectivos Six Sounders y Engrane de Matracas. La primera muestra, conformada por 30 piezas, entre las que se encuentran óleos y técnica de esmalte, en formato de dos metros por uno y de hasta 30 X 20 centímetros, permanecerá en exhibición durante dos semanas, como parte de las actividades de este centro cultural. Los cuadros que la integran manejan el erotismo como algo altamente estético, de manera que llevan las imágenes de falos, vaginas y penetraciones al nivel de obras de arte. Asimismo, los colectivos artísticos mencionados desarrollan en el Faro Indios Verdes performances en los que, al igual que la muestra pictórica, abordan la temática del cuerpo como un elemento lleno de erotismo y pasión, a partir de lo cual crean imágenes sensuales, llenas de movimiento y contrastes de color. Xchel Granados Contreras nació en la Ciudad de México en 1981. A la edad de cinco años comenzó su inquietud por expresarse a través del dibujo. Estudió en los talleres de grabado y dibujo de la Escuela Nacional Preparatoria Número 5, de la Universidad Nacional Autónoma de México, donde se formó artísticamente durante cuatro años. Entre 2002 y 2004 tomó varios cursos de fotografía, dibujo e ilustración, y en el último año entró a la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda", donde estudia actualmente y recibe clases de maestros como Fabián Ugalde, Carla Rippey, Ernesto Torices y Estrella Carmona, entre otros. Ha realizado varias exposiciones colectivas en casas de cultura y galerías del Distrito Federal, entre las que se encuentran el Centro Cultural “Lagunilla, Tepito, Peralvillo”, Festival Cultural “Viva mi Barrio Tepito ¿Qué transita por tus venas?”, el 21 de julio del 2006. Así como en el Restaurante, Bar y Galería “Levadura”, en septiembre 14 del 2007. Ha participado en encuentros como el día internacional en contra de la violencia hacia la mujer, en 2005, y en la exposición multimedia "Cuerpos pintados", que se realizó en 2007 en un foro bancario de esta ciudad. En “Clímax”, el artista emplea una técnica en la que el material, es decir la pintura, se transforma en materia, como si se tratase de fluidos, de imágenes creadas a partir del punto emocional más alto.
Viejos tesoros encontrados
Buscando por la red referente al avance de Engrane, me fuí a encontrar con un artículo que no conocía sobre la presentación de los Gems en febrero del 2010; les dejo la lectura, y sigan en contacto...
http://www.revistamilmesetas.com/g-fluxus-en-p-e-300mg
El pasado 12 de febrero se presentó en un foro de la Colonia Doctores el grupo G. Fluxus, con motivo del evento p.e.300 mg, organizado por el colectivo Engrane de Matracas. Con un breve pero sustancioso programa de obras completamente originales, G. Fluxus mostró parte de su propuesta enfocada a la experimentación y modelización sonora con eventos en vivo.
Durante la década de los 70 en el siglo pasado, el movimiento Fluxus fué sinónimo de arte crítico, irreverente y contestatario. Aglutinó en su interior artistas muy diversos e influyó decisivamente en la concepción de lo que actualmente consideramos “arte moderno”. La única constante era la consideración de la obra de arte como algo que transcurriera (fluyera) como el tiempo mismo.
G. Fluxus retoma perfectamente este planteamiento fundamental y lo transforma a través de un esfuerzo dedicado, y el trabajo constante acerca de la investigación y el estudio para la utilización de las sonoridades disponibles en una variedad enorme de elementos: tablas, violines, violonchelos, lápices, pinzas y modificación electroacústica, todo se convierte en algo susceptible de ser transformado en sonido y en tiempo como parte de un todo fluido y vital.
El programa presentado constó de tres piezas cuyo tema central fué la voz: Voz que madura, Grito, y Voz. La primer obra consistió en una serie de alternancias en utilización de sonoridades muy atractivas en los instrumentos (violín, viola y violonchelo): glissandos y pizzicatos con pinzas de electricista, junto con otros recursos muy atractivos por sí mismos. La atmósfera creada fue creciendo conforme se desarrollaba, permitiendo al final un ligero descenso en la densidad de eventos. Grito consistió en una aproximación a las posibilidades de producción de armónicos en los instrumentos con su característico sonido aflautado, en la que tienen cabida también las sonoridades metálicas que se producen debajo del puente… Quizá Voz fué de todas las piezas, la mejor lograda: a partir de un conjunto de posibilidades de emisión de la voz humana, en las que se incluyeron principalmente la generación de armónicos vocales y glissandos, con una elegante dosis de modificación electroacústica, se creó una atmósfera de profunda compenetración entre la audiencia y los intérpretes.
El resto del evento p.e.300mg consitió en la presentación de una elaborada obra de videoarte de Ivette Morfin y de obra gráfica de la joven artista chiapaneca Viridiana Vera.
Probablemente el mayor éxito del evento, junto con la verificación del talento de dos artistas plásticas, fué la demostración de las posibilidades que tienen las Gordas Fluxus para crear atmósferas a partir de elementos prácticamente mínimos, y de su manejo preciso en el tiempo y el espacio. Sin embargo, sería recomendable una mayor duración de las obras, que permita crear una experiencia más rica, con las consiguientes exploraciones en la articulación de la forma que se expande en el tiempo. Seguramente es en este sentido que Gordas Fluxus pueden sorprendernos en el futuro. Por ello y por las fabulas exploración en la riqueza sonora que nos aguarda, es que vale la pena escuchar actualmente.
El Ensamble G. Fluxus está formado por Isaac Bañuelos, José Carlos Ibáñez y Víctor H. Mendoza.
Hipervínculos.
Colectivo Engrane de Matracas
G. Fluxus / G.E.M.S.
RL
http://www.revistamilmesetas.com/g-fluxus-en-p-e-300mg
El pasado 12 de febrero se presentó en un foro de la Colonia Doctores el grupo G. Fluxus, con motivo del evento p.e.300 mg, organizado por el colectivo Engrane de Matracas. Con un breve pero sustancioso programa de obras completamente originales, G. Fluxus mostró parte de su propuesta enfocada a la experimentación y modelización sonora con eventos en vivo.
Durante la década de los 70 en el siglo pasado, el movimiento Fluxus fué sinónimo de arte crítico, irreverente y contestatario. Aglutinó en su interior artistas muy diversos e influyó decisivamente en la concepción de lo que actualmente consideramos “arte moderno”. La única constante era la consideración de la obra de arte como algo que transcurriera (fluyera) como el tiempo mismo.
G. Fluxus retoma perfectamente este planteamiento fundamental y lo transforma a través de un esfuerzo dedicado, y el trabajo constante acerca de la investigación y el estudio para la utilización de las sonoridades disponibles en una variedad enorme de elementos: tablas, violines, violonchelos, lápices, pinzas y modificación electroacústica, todo se convierte en algo susceptible de ser transformado en sonido y en tiempo como parte de un todo fluido y vital.
El programa presentado constó de tres piezas cuyo tema central fué la voz: Voz que madura, Grito, y Voz. La primer obra consistió en una serie de alternancias en utilización de sonoridades muy atractivas en los instrumentos (violín, viola y violonchelo): glissandos y pizzicatos con pinzas de electricista, junto con otros recursos muy atractivos por sí mismos. La atmósfera creada fue creciendo conforme se desarrollaba, permitiendo al final un ligero descenso en la densidad de eventos. Grito consistió en una aproximación a las posibilidades de producción de armónicos en los instrumentos con su característico sonido aflautado, en la que tienen cabida también las sonoridades metálicas que se producen debajo del puente… Quizá Voz fué de todas las piezas, la mejor lograda: a partir de un conjunto de posibilidades de emisión de la voz humana, en las que se incluyeron principalmente la generación de armónicos vocales y glissandos, con una elegante dosis de modificación electroacústica, se creó una atmósfera de profunda compenetración entre la audiencia y los intérpretes.
El resto del evento p.e.300mg consitió en la presentación de una elaborada obra de videoarte de Ivette Morfin y de obra gráfica de la joven artista chiapaneca Viridiana Vera.
Probablemente el mayor éxito del evento, junto con la verificación del talento de dos artistas plásticas, fué la demostración de las posibilidades que tienen las Gordas Fluxus para crear atmósferas a partir de elementos prácticamente mínimos, y de su manejo preciso en el tiempo y el espacio. Sin embargo, sería recomendable una mayor duración de las obras, que permita crear una experiencia más rica, con las consiguientes exploraciones en la articulación de la forma que se expande en el tiempo. Seguramente es en este sentido que Gordas Fluxus pueden sorprendernos en el futuro. Por ello y por las fabulas exploración en la riqueza sonora que nos aguarda, es que vale la pena escuchar actualmente.
El Ensamble G. Fluxus está formado por Isaac Bañuelos, José Carlos Ibáñez y Víctor H. Mendoza.
Hipervínculos.
Colectivo Engrane de Matracas
G. Fluxus / G.E.M.S.
RL
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